Lorsque nous avons décidé de rénover les installations pour créer le nouvel Hôtel Camiral en 2016, nous étions convaincus qu’il nous fallait faire appel à un designer à même de répondre à notre souhait de créer un nouvel espace sans perdre pour autant l’essence locale du lieu. Nous avions pour cela la personne idéale : Lázaro Rosa-Violán est un des décorateurs d’intérieur les plus imaginatifs et talentueux d’Espagne. Il est reconnu pour sa capacité à transformer des ambiances triviales en espaces merveilleusement singuliers et extraordinairement confortables, où passer d’agréables moments. Il réalise actuellement des projets dans pas moins de 12 pays. Malgré cela, un an après l’inauguration, nous sommes ravis qu’il ait su trouver le temps de parler avec nous du projet qu’il a imaginé pour l’Hôtel Camiral.
Quelle est votre définition de l’espace?
Un espace peut être n’importe quoi, mais c’est l’atmosphère qui accompagne le projet, son caractère et sa personnalité qui donnent vie à l’espace, et c’est sur tout cela que repose chaque projet que je réalise.
Qu’est-ce qui vous inspire le plus?
Barcelone est l’une de mes principales sources d’inspiration, mais je voyage beaucoup et, inévitablement, au cours de tous mes voyages, je trouve toute sorte de ressources. Je pense aussi qu’il est important de prendre le temps de voyager. Je trouve beaucoup de mes meilleures idées parmi les tendances de différentes époques.
Quels étaient les principaux défis lorsque vous avez commencé à concevoir le projet de l’Hôtel Camiral?
Avant sa rénovation, l’hôtel n’avait aucune sorte de personnalité. Tous les espaces présentaient la même esthétique et n’invitaient pas à s’asseoir et en profiter. À l’extérieur, c’était plus ou moins la même chose, la piscine était très petite et la terrasse était fragmentée en plein de petits espaces où on se sentait emprisonné.
Mon principal objectif était de retrouver l’essence du lieu et donner à chaque espace une personnalité unique. Parvenir à créer différentes ambiances qui soient visiblement toujours reliées, de sorte que, quand vous êtes à un endroit donné, vous puissiez contempler ce qu’il y a au-delà. Nous avons aussi relié l’intérieur et l’extérieur en inondant les halls et les chambres de lumière et de nature. Cela invite à l’exploration, aux loisirs et à la relaxation, aussi bien dedans que dehors.
Quels sont les éléments de base de la décoration d’intérieur?
Au centre de la bâtisse, il y a 3 hauteurs différentes. Dans le hall supérieur, on trouve un mur jusqu’au plafond, plein de portes et de niches, créant une atmosphère intime mais offrant aussi des vues spectaculaires sur les 3 zones distinctes. Dans le hall inférieur, on a une bibliothèque avec une cheminée centrale qui offre un espace tranquille, un lieu où passer un agréable moment. J’adore utiliser de grands miroirs qui reflètent, à tout instant, ce qui se passe dans tous les espaces, de sorte qu’on participe toujours à tout en éprouvant, à la fois, une sensation de transparence et d’air. Chaque zone est pourvue de lampes de grandes dimensions qui donnent aux plafonds rénovés une vivacité qu’ils n’avaient pas auparavant.
Comment la culture catalane se reflète-t-elle dans l’Hôtel Camiral?
Nous avons veillé tout particulièrement à l’utilisation de fibres naturelles locales, de bois, de motifs peints à la main sur les carreaux de céramique des murs et du sol, de tissus, dessins et autres éléments d’ornement. Prenons, par exemple, l’escalier central où les amphores de la zone en vitrines de verre relient le hall et le bar, ou encore les mosaïques à motifs floraux des salles de bain qui s’inspirent de dessins de fleurs de la région.
Lumière et couleur sont parmi les caractéristiques les plus remarquables de cette région. Comment les avez-vous introduites ici?
La lumière joue un rôle fondamental dans nos projets. Nous avons utilisé une lumière plus générale pendant la journée afin de rehausser la lumière naturelle présente dans tout l’espace, alors qu’on utilise une lumière plus discrète et focalisée le soir, moyennant des lampes suspendues et des bandes de LED dissimulées dans les plafonds et les armoires. Nous utilisons une lumière chaude, du blanc cassé pour nos toiles où les matières naturelles se combinent avec des bleus et des verts méditerranéens et les tons argile des vignobles et des collines vallonnées du paysage alentour. Je crois que c’est la clé de tout : relier toujours intérieur et extérieur et vice-versa.